从莫奈到梵高，巴黎奥赛博物馆多幅镇馆之宝来到上海

描摹万物最卓越的样貌、刻画思想的最高境界——这两条原则曾长期被视为美术的终极追求，也是美术教学的根 基所在。到了19世纪，意大利艺术长期以来的主导地位受到挑战，艺术家不再相信"只有一种普遍的美"，他们开 始打破规范束缚，追求不同的风格…… 1857年，米勒的《拾穗者》在官方沙龙展展出；1863年，首次落选者沙龙展举办，马奈的《草地上的午餐》引发 了媒体之间的论战。入选和落选官方展览的艺术家，组成了19世纪中叶法国艺术两股重要力量，关于艺术衡量标 准的论战，也将揭开现代艺术变革的序幕。 本次展览带来了奥赛博物馆多件镇馆之宝，包括梵高的《阿尔勒的卧室》和《自画像》、米勒的《拾穗者》、高 更的《塔希提的女人》、莫奈的《夏末的干草垛》等。 奥赛展来了。6月19日至10月12日在浦东美术馆举行的"缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝"是奥赛博物馆 有史以来在华规模最大的展览。 本次展览带来了奥赛博物馆多件镇馆之宝，包括梵高的《阿尔勒的卧室》和《自画像》、米勒的《拾穗者》、高 更的《塔希提的女人》、莫奈的《夏末的干草垛》、马奈的《埃米尔·左拉》、德加的《佩列蒂埃街歌剧院的舞蹈 教室》、雷诺阿的《钢琴前的女孩》、塞尚的《 ...