——德诚珠宝博物馆×洛阳唐艺博物馆,共绘黄金艺术千年华章 为系统地展现黄金艺术的博大精深与历史脉络,推动金工文化的广泛传播,一场跨越千年的黄金对话在闽 江之畔的福州长乐精彩上演。德诚珠宝博物馆×洛阳唐艺金银器博物馆携手联袂,共同呈现「传诚东方・ 金工万象」黄金艺术金工大展。此次强强联合,旨在汇聚两大博物馆的馆藏精华与行业积淀,呈现一场东 方美学与经典技艺的巅峰盛宴。 展会上,洛阳唐艺金银器博物馆携带46件跨越千年时空的黄金文物惊艳亮相,展品纵贯战国、汉、魏晋至 唐宋明清等历代王朝,美轮美奂、精巧斐然,系统呈现中国古代贵金属艺术的发展脉络。洛阳唐艺金银器 博物馆副馆长、洛阳市级工艺美术大师王琰老师亲临现场,多方位分享金器艺术与文化交融的经典魅 力。 在分享中,王琰老师特别强调,"黄金不仅是传统文化的无声载体,更是非遗技艺传承与创新的重要途 径。"作为白马寺金银器制作技艺非遗传承人,王琰老师毕业于RCA英国皇家艺术学院,精研中国传统金银 器技艺。多年来,她致力于将传统金银器制作工艺的精髓融入现代审美,创作出既承载文化底蕴又符合当 代需求的作品,让更多人了解并喜爱上这份珍贵的文化遗产。此次她带来的专业分享,正是其践 ...

最近泡泡玛特火了，火得一塌糊涂，火得有些失控。 泡泡玛特已经被媒体称为"今年二级市场最惊人的消费故事"。 泡泡玛特火到了不说一点泡泡玛特的事情，都不好意思说自己是是一个KOL大号；不对泡泡玛特现象 发表一下高见，都对不起脑门上贴的"商业精英"这四个字。 媒体和机构赞美泡泡玛特的文章，已是甚嚣尘上、满坑满谷，这里就不再一一赘述。 我上一次关注泡泡玛特，是给我们服务的一家著名零售企业董事长发过一个微信，截了泡泡玛特的股价 图，留言是"这家企业股价一年涨了10倍，值得关注"。 对一个做了15年品牌战略咨询的从业者来说，我最感兴趣的，其实不是现在大家如何评论泡泡玛特，因 为大多数都是"事后诸葛亮"，都是"成功后归因"，都是"成功效应放大"，我更关注的是王宁最初的思 想，刚创业的想法，甚至是创业前的想法。 因为商业的本质是，"过去做对了很多事情才取得了今天的成功"，而"过去做对的很多事情是来自于创 始人过去的认知及思考"，创始人自己说的话往往是最深刻的，往往是成功背后的真因，是那些最基础 的最朴素的东西。 让我们拨开时间的迷雾，看一看故事开始的那一头，王宁自己是怎么思考泡泡玛特生意的。 每个人心中都住着一个孩子 王宁说 ...

不过需要揭晓的是，修复后画作并非数字复制品，而是真真切切的原画（doge）。 他在原画表面贴上了一层"遮罩" （很薄的塑料薄膜） —— 一水 发自 凹非寺 量子位 | 公众号 QbitAI MIT理工男跨界艺术，一不小心就以一篇独作论文登上Nature？！ 由他设计的AI算法，将原本需要数月/数年才能搞定的名画修复工作，极限压缩至几小时。 Alex Kachkine，打破画作修复只能对原作数字扫描品进行"缝缝补补"的传统艺能，提出一种 "以数字方式修复一幅画，并在物理上实现效果" 的全新方法。 以下面这幅15世纪的油画为例，从左到右依次为受损原画、具体受损类型扫描、修复后画作，一眼看去修复效果确实还不错。 贴上后能直接修复画上的破损、褪色等问题，而且能在不损害原画的情况下，被化学品轻松去除。 当然最最重要的是，由于新方法引入了AI算法，这一修复过程从数年、数月转变为几小时。 拿上面的油画来说，面对5612个需要修复的区域 （需要用57314种不同的颜色填充） ，整个过程从开始到结束耗时 3.5小时 ，这比传统修 复方法快了 约66倍 。 下面揭晓Alex Kachkine修复油画的具体过程。 "缺损越多，新方 ...

Core Points - The unveiling of the statue of Yuan Longping, created by renowned sculptor and director of the National Art Museum of China, Wu Weishan, took place at the Italian Academy of Sciences, marking a significant cultural event coinciding with the 55th anniversary of diplomatic relations between China and Italy [1][2] - The statue symbolizes the ongoing collaboration between China and Italy in the fields of science, culture, and art, reflecting the high regard of the Italian academic and artistic communities for contemporary Chinese art and the global contributions of Chinese scientists [1][2] Group 1 - The statue's unveiling is a historic moment as it is the first permanent collection of a contemporary Chinese artist by the Italian Academy of Sciences, which has a history of over 270 years [1] - Wu Weishan expressed that the statue serves as a tribute to Yuan Longping, who addressed global food security through his scientific endeavors, and aims to foster a dialogue that transcends borders [2] - The president of the Italian Academy of Sciences praised the statue for its artistic depth and the embodiment of Yuan Longping's contributions to humanity, highlighting the intersection of science and art [2][3] Group 2 - The Chinese Consul General in Florence emphasized that the statue represents a fusion of art and agriculture, and aims to deepen cooperation between China and Italy in various fields [3] - The director of the Italian Academy of Arts and Sculpture compared Wu Weishan's artistic achievements to those of prominent 20th-century Italian sculptors, recognizing his exploration of thought and form [3] - The statue is seen as a significant cultural event that enhances the communication and consensus between China and Italy in cultural, technological, and humanistic values [3]

田海稣出生于四川成都，自幼浸润于天府文化的厚重历史与传统艺术之中。"武侯祠的'攻心联'、三国 文化与古建筑美学，成为我艺术启蒙的第一堂课。"她回忆道。 二〇二四年，成都世运会即将开幕之际，田海稣（左）向国际世界运动会协会主席何塞·佩鲁雷纳介绍 并赠送世运会主题艺术作品。 受访者供图 田海稣，国家一级美术师、成都大学教授。她致力于将天府文化融入当代艺术创作，用多元媒介架起东 西方对话的桥梁，向世界展现中国文化的深厚底蕴和不断延续的创造力。 创新探索 年少之际，田海稣对水墨艺术情有独钟。她系统学习了中国传统技法，并逐步研习国画、油画、版画、 漆器等多种绘画方式，不断拓宽自己的艺术视野。 2011年，田海稣赴美国旧金山美术学院深造。2013年，她在该校攻读美术学硕士学位。 在此期间，田海稣逐步构建起跨文化的审美范式，创作出"滑轮水墨系列作品"。她没有使用沿袭千年的 毛笔工具，转而选择以滑轮鞋作为创作媒介。 "我尝试用运动的姿态，让艺术从静态平面迈向时空交融的崭新境界。"田海稣说。 2015年，田海稣完成水墨作品《血脉山河》。滑轮鞋所划出的每一道痕迹在宣纸上清晰可见，线条的律 动、情感的起伏，赋予了传统水墨新的艺术生 ...

一把折扇，吴昌硕以其"用笔如铁，泼墨如潮；铮铮之铁，茂茂之毫"，鼓荡出古籀的金石之气。他的石 鼓文创作乃开新风，一日有一日之境界。 一对文房联，两平方尺上下，溥心畬挥毫创制，联语写十二月花神、月令，词清调雅，蓄足了他的清 贵。其中的清明之气和闲静之美令人心旷神怡。 这便是小品书法，一股清流，一番雅趣，一抹微云，一段气象，尺幅虽小却意境深远、趣味横生，或妍 丽，或朴拙，或工致，或疏放，能尽精微，亦能致广大。咫尺之间，书者写浩茫心事，蕴生命情调、宇 宙意识，气象万千。"会心处不必在远。翳然林水，便自有濠、濮间想也。觉鸟兽禽鱼，自来亲人。"小 品书法以少少许，胜多多许，形式简单，意涵丰富。这是凝练的中国艺术精神，彰显出中国气度与风 神。 为传递蕴藏在中华优秀传统文化中的人文精神和审美价值，通过案头清趣和笺纸墨韵彰显新的时代内 涵，时隔10余年，中国书法家协会等日前举办了"全国第二届小品书法展览"。通过多方面努力，本届展 览的确有许多进步：同质化的痼疾被抑制，多元化的风格初露端倪，以临摹为创造的状况有所改善，书 写者在承续传统的基础上开始注重个性化表达。更有一些作者运用尺幅更小的纸绢，创作笔简趣浓、纸 短情长的真正小 ...

毕业作品展能够"破圈"，也得益于美术院校观念的转变。近年来，美术院校更加注重展览与公众的互 动，将展览拓展至更广阔的社会空间，使其成为一场联动各界、遍布全城、惠及市民的艺术嘉年华，还 通过举办导赏活动、讲座等方式，降低观众欣赏艺术的门槛。比如今年，中国美术学院毕业季的展览空 间涵盖该校象山校区、良渚校区、南山校区，以及浙江美术馆、世界旅游博览馆、全山石艺术中心与全 城媒体展区等，实现教学成果与社会共享、办学成就与城市同步、青年艺术家与时代同成长。 美术院校毕业作品展的"破圈"，不仅是空间与媒介的突破，更是艺术本体论的革新——艺术不再只是静 态的"作品"，还是动态的"事件"；不再只是单向的表达，还是双向的对话；不再是封闭的体系，而是开 放的生态。对于美术学院的学子而言，毕业作品既是对自己创作生涯的阶段性总结，也是走向社会、展 示自我的重要媒介。通过与社会各界接触和交流，学生能够更好地了解社会需求，明确自己的发展方 向。期待他们开创更加精彩的未来！ 正值毕业季，各大美术院校的毕业作品展相继拉开帷幕。从中央美术学院的"逐光而行"到中国美术学院 的"七十二变"，从清华大学美术学院的"艺科融合"到四川美术学院的"开放的 ...

记者 钟菡 昨天，第27届上海国际电影节的第一天在湿漉漉的天气中开启。记者来到布置一新的上海影城，上 影节官方文创售卖专区、B站和淘麦VIP的打卡区、暑期档电影《浪浪山小妖怪》打卡区等分布在一楼 大厅，引来影迷拍照、购买文创。 "第一次带玩偶来看电影" 从"造梦现场"电影艺术展出来，首场电影《新世纪福音战士剧场版：DEATH（TRUE）2/Air/真心 为你》已经散场，下午1时又将开启第二场放映，影院二楼挤满休息和交流的人群。"80后"Asuka抱着大 大的明日香玩偶，在人群中颇为惹眼，明日香是他喜欢的EVA中的角色。第二场EVA电影他买到了第一 排，估计不会打扰到其他观众，他特意把玩偶抱过来一起观影。 "这是我第一次带玩偶来看电影，如果抢得到票，我也会给她买一个座位。"Asuka笑着说，今年抢 到了三场EVA电影的票，"来影院主要是感受氛围。放映结束时，大家一起鼓掌，很有仪式感。" 观众"阿宅"递来一张自制的明信片，他会在这里连看5场电影。阿宅从杭州过来，早上6点出发，7 点多就到上海了，计划住一晚。他手里拿着的明信片根据EVA中的一个经典情节做了二创设计，上面写 着"welcome to Shanghai ...

Group 1 - The exhibition "Water on Old Beijing" is held at IKEA Huiju Shopping Center in Beijing from June 6 to June 30 to celebrate the 75th anniversary of diplomatic relations between Sweden and China, showcasing rare photographs taken by Swedish sinologist Osvald Sirén during his travels in early 20th century Beijing [1] - Osvald Sirén (1879-1966) is recognized as a pioneer in the study of Chinese art history in the West, having served as a professor of art history at Stockholm University and shifted his focus from Italian Renaissance art to Chinese art over a span of fifty years [1] - Sirén's research contributions encompass various aspects of Chinese art, including architecture, sculpture, gardens, painting, and urban planning, demonstrating excellence in theory, appreciation, and collection [1] Group 2 - Sirén was not only an advisor for numerous museums and private collectors in the West regarding Chinese art but was also an avid collector himself, with traditional Chinese art significantly influencing his perspective on art and lifestyle [2] - His notable publications on Chinese art include "The City Walls and Gates of Beijing" (1924), "Chinese Sculpture of the 5th to 14th Century" (1925), "Complete Illustrated Map of the Imperial City of Beijing" (1926), "Early History of Chinese Art" (1929-1930), "Chinese Art Theory" (1933), and "Chinese Gardens" (1949), culminating in his magnum opus, the seven-volume "Chinese Painting: Masters and Principles" (1956-1958) [2] - Sirén is regarded as an encyclopedic figure in the field of Chinese art research, a rare achievement for a Western scholar [2]

每年六月的第二个周六是文化和自然遗产日，今年主场城市活动在湖南长沙举行，主题展览包括长沙博物馆的"不尽长江滚滚来——长江与中华文明展"，汇 聚河姆渡文化、良渚文化、石家河文化、三星堆文化等200余件(套)重磅文物，湖南博物院新推出的有历代金铜佛像艺术展。 在上海黄浦江畔的浦东美术馆，法国奥赛博物馆本周将带来梵高、米勒、高更、莫奈、塞尚等艺术家的上百幅精品，展开"缔造现代"艺术长卷。 另外，日本京瓷美术馆最近即将推出黑田重太郎的纪念展，除了画家身份他也是一位多产作家。大地艺术家克里斯托和珍妮·克劳德曾经的作品《包裹的 1961年大众甲壳虫轿车》将在德国展出。 上海 缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝 地点：浦东美术馆 展期：6月19日-10月12日 作为奥赛博物馆有史以来在华规模最大的展览，汇集了逾百件19世纪40年代至20世纪初最具代表性的西方艺术杰作，将呈现包括梵高《阿尔勒的卧室》《自 画像》、米勒《拾穗者》、高更《塔希提的女人》、莫奈《夏末的干草堆》、塞尚《塞尚夫人肖像》等作品，涵盖学院派、现实主义、自然主义、印象派、 新印象派、后印象派、纳比派等几乎所有奥赛馆藏重要流派。 《百年大光明》——电影和建 ...