自20世纪80年代以来，海内外学者对中国艺术史的研究方式，已从传统汉学的文献考证法以及风格史的形式分析法向"新艺术史"转变。在后现代理论的影响 下，"新艺术史"主张以跨学科的视野打破传统艺术史书写的固有框架，解构经典艺术史的单一线性叙事，强调艺术作品背后的社会、文化和历史语境及其互 动关系。近年来，一些海外研究译著与国内学者新著从不同维度体现了中国传统书画史书写的范式转型，为中国传统绘画的当代解读提供了充满立体感、多 元性与流动性的新思路。 新旧更迭时代的视角转换 2023年，高居翰（James Cahill）《中国古代晚期绘画史》（一套五册）中文版问世。这套书较为系统地讨论了元代至清代的中国绘画发展潮流及其变化， 大量高质量的书画图像成为连接文字与画作本身的桥梁，极大地丰富了阅读的层次与深度。从内容上看，这套书的五本分册，其研究路径和写作方式前后殊 异——从传统的风格分析转向了艺术社会史研究。这不仅代表了高居翰在长达30余年的学术生涯中对中国古代绘画史的不断反思和学术推进，也是海外中国 绘画史书写范式代际转换的重要参与者和见证者。 前三册《隔江山色：元代绘画（1279—1368）》《江岸送别：明代初期与中期 ...