（原标题：《最后的晚餐》：凝固五百年的人性密码） 在米兰圣玛丽亚感恩教堂的静谧回廊里，达?芬奇的《最后的晚餐》跨越五个世纪的时光长河，依旧以 震撼人心的力量吸引着无数朝圣者的目光。这幅长 4.6 米、宽 8.8 米的巨作，不仅是文艺复兴艺术的巅 峰之作，更是人类文明史上一座永恒的丰碑。当我们凝视这幅画作，看到的不仅是宗教故事的视觉再 现，更是一个时代的精神图腾，一场艺术与科学的伟大对话，以及人性深处最复杂情感的永恒投射。 技术革新与时代烙印 15 世纪末的米兰，正处于政治动荡与文化革新的交汇点。达?芬奇受米兰公爵卢多维科?斯福尔扎之 命，为圣玛丽亚感恩教堂餐厅创作壁画。当时主流的湿壁画技法需在湿润石膏墙面上快速作画，而达? 芬奇却突破传统，采用 "坦培拉与油彩混合技法"：先以蛋彩（坦培拉）在干燥石膏墙面上绘制底层轮 廓，再用透明油彩逐层罩染，追求细腻的光影渐变。这种实验性技法因未遵循 "湿壁作画" 的化学原 理，导致颜料与墙体结合不牢，完成后 50 年便开始剥落，成为艺术史上 "技法革新与保存矛盾" 的典型 案例。时至今日，画作仍在持续修复中，成为艺术史上最著名的 "未完成之作"。 这种对技法的大胆探索，正是 ...

1990年，武汉的夏天闷热潮湿。湖北美术学院的大三学生曾梵志带着40余幅作品敲开了湖北省美术院美 术馆的大门。这个仅持续三天的"内部观摩展"因"红颜料过多"被举报查封，却成为他艺术生涯的起点 ——他用德国表现主义的狂放笔触描绘牧女与羔羊，被质疑"血腥"，却也因这场风波获得了直面争议的 勇气。三十余年后，这个曾经的"问题学生"已成为中国当代艺术最昂贵的符号：他的《最后的晚餐》以 1.81亿港元刷新亚洲当代艺术拍卖纪录，面具系列作品在全球顶级画廊巡展，卢浮宫甚至邀请他与德拉 克罗瓦的《自由引导人民》对话。曾梵志的创作，既是个人精神的突围史，也是中国当代艺术从边缘走 向国际的缩影。 《星空》油画 布面 300×300 cm | 9.00 m2成交价： CNY 3,680,000 USD 511,799 刚刚结束的2025中国嘉德春拍当代艺术夜场上，曾梵志的作品《星空》以368万成交。《星空》诞生于 其"乱笔风景"成熟期，三米巨幅画布承载着超越物理尺度的精神宇宙。作品以蓝黑背景铺陈深邃夜空， 白色斑点如星如雪覆盖枯枝，橙红光晕穿透枝隙似尘烟又似晨曦。这种"遮蔽性构图"颠覆了西方星空绘 画的直观性，反而呼应宋代马远"一 ...

香港《南华早报》 5 月 11 日文章，原题：香港博物馆观众可以放下手机欣赏艺术吗？ 我最近去M+博物馆参观"毕加索：与亚洲对话"展览，发现大多数观众 不是在拍作品，就是在和作品自拍（如图）。每当我在展品说明前驻足时，总会挡到"拍照打卡"的人。我不禁想问，有多少人愿意真正停下脚步，静静欣赏 这些艺术品？ 如今，艺术成了社交媒体上的背景板。"我来过""我见过毕加索的真迹"的照片仿佛比艺术本身更重要。说到底，我自己也不完全无辜。几周前，我在米兰亲 眼见到达·芬奇的《最后的晚餐》，也忍不住拍了张和家人的合影，并与其他人分享这份喜悦。 如此频繁地拍摄实在令人费解，毕竟多数展品都能在网上找到高清图像。当下艺术市场日趋成熟，许多买家将艺术品视为投资工具，却未必懂得其精髓。政 府机构一直在努力推动艺术教育，但大家的观展习惯似乎还停留在"打卡"阶段。我们需要提升艺术修养，学会超越表象去理解艺术。 艺术鉴赏至少有两个层次：一是直观的美感与情感共鸣；二是理解作品的内在故事。特别是现代艺术，如果不学习，就很难理解。比如，若不了解立体主义 等流派，便难以真正领会毕加索相关作品的奥义。作为一名空间设计师，我很好奇毕加索是如何用二维画布 ...