戏曲作为中国传播最广泛、影响最深远的传统艺术之一，在岁月沉淀中，已经成为中华文化的瑰宝。 历史长河里，一代代功力深厚的戏曲艺术家，把中华之美展现得淋漓尽致；今日舞台上，一位位守正创 新的戏曲工作者，正传承和坚守戏曲艺术的优良传统，又在创造性转化、创新性发展中进行更新更美的 创造。 繁荣发展戏曲事业关键在人。今天，我们走近京剧、豫剧、越剧、黄梅戏的四位戏曲人，看他们如何以 执着的追求、精湛的技艺，让戏曲艺术在新时代焕发新魅力。 周艺珣 绘 【勇做新时代的奋斗者】 编者按 京剧演员史依弘 年少时，史依弘跟随戏曲声乐专家卢文勤学习梅派唱腔。"卢老师不允许我有一天懈怠，哪怕我在外地 演出，也要在电话里唱给他听。正因为这段长达10年的严苛训练，我才能唱到现在。"她说。 宗法梅派，并不意味着墨守成规。史依弘认为，学梅派更应学习梅兰芳大师独到的艺术眼光和不懈钻研 的精神。 弦歌不辍谱新声 光明日报记者 李晋荣 排练厅里，京胡声急，"夜深沉"的曲牌如泣如诉。史依弘手持双剑，翻飞起舞。 一套剑舞完毕，她额头已沁满汗珠，这是当天连续排练的第三个小时。不久前，她带着这出梅派经典 《霸王别姬》，在粤港澳大湾区文化艺术节上演，所到之处 ...