走进中华艺术宫，500余幅"首届中国乡土绘画（农民画）作品展"的参展作品让人眼前一亮。展墙上那 些色彩浓烈、构图大胆的画作，一眼望去像是从土地里长出来的，带着泥土的芬芳，以鲜活质朴、充满 时代气息的画风打动着现场观众。这些乡土绘画已不再是简单地描摹农村旧有样貌，也不是单纯由农民 创作而成。它们将根须深扎传统土壤，花瓣却向着时代的天空舒展，在守正与创新中构建着独特的艺术 谱系。 北京大学教授叶朗曾言，艺术品具有材料、形式、意蕴三层结构。乡土绘画恰在这三重维度中实现历史 与当下的对话。朱希和邱建国创作的《七彩魔都我的家》沿用传统农民画的浓艳设色与平面造型，斑斓 的色块仿佛挣脱了惯常的边界，以粉红底衬斑斓建筑、融入民俗符号，将申城地标与田园意趣并置。这 样的绘画以独特的风格引人思考城市更新和乡村全面振兴路上共创美好生活的精神追寻。 乡土绘画意蕴的深度在于超越"消逝的乡愁"叙事。邹青宸的《沃野欢歌话丰年》以浓彩织就田园图景， 融合自然诗意、生活烟火与水乡符号，借集体记忆唤起对乡土根脉的眷恋。陈惠方的《沪派江南——新 元圩田农耕图》以满幅构图汇聚农耕、舞龙等场景，其间穿插描绘汽车以呼应时代。在这些乡土绘画 里，传统农耕 ...