□赵跃越 但她终究算不到，"心衰"的种子早已被悄然埋下：她对命运的警觉，她对权力的饥渴，恰是心力 衰竭的前兆——太用力了，太紧绷了，这具挣扎的女性身躯，从一开始就透支着生命。 承：女性视角下的饱满与抗争 《红楼之凤》中的王熙凤，褪去了"机关算尽太聪明"的扁平标签，成为一个费尽心力在钢丝上行 走的幸存者。 从女性视角看去，她的"狠辣"是铠甲，协理宁国府时的雷厉风行，是对"女子无才便是德"的反 驳；放高利贷、弄权铁槛寺，是她在经济命脉上争夺话语权的孤勇；甚至对贾琏的防备与反击， 对尤二姐的连诓带骗，对小娟的欺压诬陷，都带着一种悲凉的清醒——她知道，在这个世界里， 贾琏的爱情靠不住，封建家长的认可靠不住，只有抓在手中的权力和银钱才是真的。 川剧的唱念做打，将王熙凤的这份干练张扬与隐忍孤苦编织得密不透风。剧中的王熙凤让人惧 怕、憎恶，也让人理解、同情。观众会在她的水袖翻飞里看见锋芒，在她的念白顿挫里听见哽 咽。 这是一个超越时代的女性智慧者，提前看穿了封建大厦将倾，却不得不以血肉之躯支撑那腐朽的 梁柱。她的"算"，算的是生存；她的"争"，争的是尊严。 转："心衰"之象无处不在 93岁徐棻的封笔之作川剧《红楼之凤》，以 ...

1979年的川剧《王熙凤》，是她的首部红楼戏。该剧以王熙凤为核心，聚焦大观园内的家族纷争 与个人宿命，忠实遵循原著情节框架，通过"诓尤""堕胎"等经典折子戏，鲜活勾勒出人物精明狠 辣的鲜明特质，成为川剧红楼改编的经典蓝本，成功将文学形象转化为可感可触的舞台形象。 □王雪梅 1987年的川剧《红楼惊梦》，凝聚着她多年的人生沉淀与艺术思索，创作视角从单一人物延伸至 贾府群像，步入了大胆的实验阶段。 川剧《红楼之凤》是四川戏曲人对红楼经典的一次川味重塑。93岁高龄的徐棻，以一位女性剧作 家的独特视角与生命韧性，从1979年的《王熙凤》到1987年的《红楼惊梦》，再到如今的《红楼 之凤》，完成了与《红楼梦》这部古典巨著长达一个甲子的川剧对话。 这部作品打破了线性叙事桎梏，以"海棠枯死复开"的奇幻意象为引子，融合表现主义与魔幻现实 主义手法，将贾府的衰败演绎为一场集体性、象征性的"惊梦"，细腻描摹红楼众生的悲剧命运， 让红楼故事的川剧表达更具格局与深度。 这部作品，如同一面棱镜，折射出三个维度的光华：一部个人创作史的完整闭环，一条鲜明的女 性主义书写脉络，以及老一辈艺术家"为戏而生"的赤诚坚守。 如今的《红楼之凤》，则 ...

1月30日晚，根据古典名著《红楼梦》改编的川剧《红楼之凤》在成都首演。该剧是川剧史上第一位女剧作家、93 岁著名剧作家徐棻的封笔之作，也是成都市川剧研究院2026年开年大戏。 相较于以往取材于《红楼梦》的舞台作品，川剧《红楼之凤》在人物塑造、叙事视角与川剧本体表达上均呈现出 新的艺术特点与艺术提升。本报特约专家学者撰写专题评论文章，深入解读该剧的创新探索与审美价值，以飨读 者，敬请垂注。 □王屹飞 编者按 这种改编思路打破了传统戏曲的叙事逻辑，尽显徐棻作为剧作家的探索精神与开阔艺术视野。如果说《王熙凤》 是聚焦个体命运，《红楼惊梦》便是解构时代荒诞，二者分别承载了徐棻在不同时代对"红楼戏"的独特改编理 念。 当93岁高龄的徐棻在成都新声剧场的首演现场说出"川剧不负我，我也不负川剧"时，这部名为《红楼之凤》的封 笔之作，便成了这位老艺术家与川剧艺术六十余载深情羁绊的生动缩影。 作为徐棻的第三部"红楼戏"，该剧既是对1979年《王熙凤》与1987年《红楼惊梦》的传承与革新，更是川剧名著 改编在当代语境下的一次重要探索。 徐棻创作的三次自我超越 《红楼之凤》的最大突破，在于作者对自身创作理念的超越与革新。深耕川剧六 ...

Core Viewpoint - The article highlights the return of renowned playwright Xu Zhen with her final work "The Phoenix of the Red Chamber," showcasing her significant contributions to Sichuan opera and her deep connection to the classic "Dream of the Red Chamber" [1][2]. Group 1: Xu Zhen's Contributions - Xu Zhen, born in 1933, is the first female playwright in the history of Sichuan opera and has dedicated over 60 years to its creation since joining Chengdu Sichuan Opera Theatre in 1961 [1]. - Her works have contributed to the success of 12 winners of the "Meihua Award," and she received the "Lifetime Achievement Award (Drama)" from the China Federation of Literary and Art Circles in 2023 [1]. Group 2: "The Phoenix of the Red Chamber" - "The Phoenix of the Red Chamber" is Xu Zhen's third adaptation related to "Dream of the Red Chamber," following her earlier works "Wang Xifeng" in 1963 and "Red Chamber Dream" in 1987 [1]. - The new play features a more refined structure and tighter narrative, introducing a new observer character, the "Lame Man of the Red Chamber," who provides philosophical insights on human experiences [2]. - The title "The Phoenix of the Red Chamber" cleverly references both the strong character Wang Xifeng and the fate-influencing character Yuan Chun, enriching the thematic depth of the play [2]. Group 3: Production Insights - Xu Zhen invested significant effort in the production process, overseeing script interpretation, overall style, stage design, and music, ensuring meticulous attention to detail despite her physical limitations [2]. - She actively participated in rehearsals and provided clear feedback on various aspects of the production, demonstrating her commitment and clarity of thought [2]. Group 4: Legacy and Challenges - After the premiere on January 30, Xu Zhen expressed gratitude to the audience, acknowledging this as her final work while also sharing her regrets about unaddressed themes she wished to explore [5]. - She highlighted the ongoing challenge of a lack of new playwrights in Sichuan opera, attributing it to a historical focus on external talent rather than nurturing local creators [5].

中新网成都1月31日电 (单鹏)由成都市川剧研究院创排的川剧《红楼之凤》30日晚在成都新声剧场首次 亮相。 据悉，该剧由93岁高龄的著名剧作家徐棻担任编剧与艺术指导，李增林执导，王文训作曲，川剧名家陈 巧茹领衔主演。 对于陈巧茹而言，此次任副导演并出演王熙凤一角，圆了一场跨越时空的缘分。早在1983年，电视剧 《红楼梦》剧组就曾向她发出邀请，却因老师担心影响川剧事业而婉拒。"时隔四十余年，终以我最挚 爱的川剧形式，走进了'红楼'，这感觉非常奇妙。" 陈巧茹认为，王熙凤本质上是一个悲剧人物，其张扬与精明，是被封建社会的环境与"面子"观念塑造出 来的。"在我的理解里，王熙凤的内心很痛苦、很空虚，她一直是在硬撑着，但最后还是无可奈何，轰 然倒下，她的内心非常复杂。"陈巧茹表示，塑造王熙凤这一角色时，不能只演其精明，更要表现她人 后独处时的失落与空虚，唯有如此，人物才有血有肉，戏剧才更具张力。 《红楼之凤》导演李增林接受采访时谈道，这部剧聚焦人性深度，立体塑造核心角色，个性化处理次要 人物，并结合川剧特色表演，最终实现"让每个人物在主题立意下鲜活起来"的创作目标。 例如，尤二姐堕胎时的"水袖身段"强化了悲剧场景的感染 ...