最初，并非没有人建议将梁家墩的原住民迁出，打造成一个整洁而高效的"纯景区"。这或许能快速制造 一个景点，却可能会抽空乡村真实的人间烟火气。 新仓村最终选择保留了青砖黛瓦间的乡愁肌理，让村庄的主人，留在了村庄。这份罕见的"真诚"，让艺 术家在这里找到了写生的灵感，也让游客的"乡土情怀"有了安放之处。 乡村的吸引力，从来不在于成为城市的精致复制品，而在于自信地提供一种截然不同的、松弛而本真的 生命状态。 创新，是在守护乡村本真的同时，为其注入时代的活力。新仓村对此有着切身的体会，它曾是红极一时 的"运动服之乡"，却因产业未能跟上时代步伐而沉寂。这段历史成为一个深刻的教训："守正"不等于守 旧，若是故步自封，繁荣终将褪色。 （来源：嘉兴日报） 转自：嘉兴日报 ■记者 闻心玥 站在梁家墩景区的入口，一边是千年不息的钱塘江潮，一边是悄然苏醒的村庄。这次调研，让我对"乡 村振兴"这四个字有了更具体的感知，它并非一道非此即彼的选择题，而是一场关于"守正"与"创新"的 辩证实践。 守正，要守的是乡村的魂。采访中，新仓村党委书记陈志华提起一位上海游客的话，令人印象深 刻："我们就想吃点村民自家种的菜，看看和城市不一样的风景。" ...

《 人民日报 》（ 2025年12月07日 08 版） (责编：牛镛、岳弘彬) 今天，用中国画表现现实生活，同样不能停留在单纯摹写对象的层面，而要将对社会的感知、对现实的 理解、对人生的感悟、对世界的态度，转化为行之有效的艺术语言。其中最需要恪守的，是重视意趣 美、意境美，不能一味写实，为物所役。写意精神是中国画的文脉所在，是其不同于其他画种的艺术特 质，也是其创新的难点。意趣、意境的生成，建立在对客观物象精气神的捕捉、创作者内在情感的表达 等基础上。像新中国几代美术工作者开创的红色山水、浙派人物画等中国画新体系，便是在遵循中国画 创作规律和写生的基础上，融合西方造型方法和观念，分别强化山水画的诗意表达，吸收花鸟画、山水 画笔墨技巧改造人物画，实现了笔墨和图式创新，成为"笔墨当随时代"的生动诠释。 中国画的创新发展，还要坚守住笔墨精神。中国画的命门，在于笔墨所缔造的独特美学体系，在于形神 之间的辩证统一。可以说，中国画的一笔一画、一墨一色都营造着诗词歌赋般充满韵律的起承转合关 系，都有着丰富的文化内涵和审美内蕴。纵观中国绘画史，历代名家之所以被铭记，并非因为标签的堆 砌，而是在于他们对艺术本质的坚守和艺术手法 ...