"星美术馆是在上海这片土地上生长出来的，她期望像水一样流经人的身边。"何矩星表示。 【上海】 我看见黄金铺道的上海 地点：星美术馆 时间：6月29日起 这是黄浦江畔的星美术馆开馆展的第四部分，将持续大约半年时间。从2022年12月30日开馆以来，星美 术馆历时三年布局了四个开馆展：第一季"开启"、第二季"述而刹那"、第三季"边界"，相继呈现170位 国内外先锋艺术家的作品，贯穿了1960年代以来世界艺术的结构性特征和变迁历史，也展现了馆长何矩 星的收藏脉络和学术理想。 第四季"我看将黄金铺道的上海"呈现35位艺术家的作品。这其中既有国际知名艺术家达明·赫斯特、安 塞姆·基弗、奥拉维尔·埃利亚松，也有国内重要艺术家刘小东、向京、张恩利，有年轻力量厉槟源、蒲 英玮、李松松，也有对于上海至关重要的陈箴、余友涵等。策展团队在何矩星的上千件作品中反复遴 选，最终形成了这个展览。 "每一季展览会有一定的方向性，但在作品的选择上，会更多考虑与整体思想讨论的契合度及现场美 感，而不是简单围绕某一主题进行筛选。"副馆长陈籽表示。这种开放的策展方式，让展厅内的作品彼 此之间充满了可能性。"星美术馆是在上海这片土地上生长出来的，她 ...

人要通过反抗，来克服荒谬。 "萨特—加缪之争"今天还有热度吗？两位男性公共知识分子，两位卓越的法国文学家，两位诺贝尔文学奖得主， 一场说不尽的恩怨。事情发生在遥远的70多年前，但是人物依然新鲜，特别是加缪，《局外人》《鼠疫》的影响 力历久弥新，文字里处处散发的人格和思想依然使人着迷。小说之外，加缪还发表戏剧、散文和思想论著，其 中，1951年出版的论著《我反抗，故我们存在》（原书名《反抗者》）最近有了一个新的中译本，它写于二人关 系由热转冷之时，更写于冷战开启前后，一个社会高度分裂的时代。 从加缪的笔记里，能看到《我反抗》的写作时间是1946年，《鼠疫》在那年出版，但那是个战争刚刚结束的冬 季，因物资短缺、人心忧伤而显得格外寒冷。那时，加缪在一个阿尔卑斯山中的旅馆住着。他才33岁，已是名作 家，也是声誉达到顶峰的政治左派，可是写此书时，心情并不好。 " 一个人度过了一周，我再一次清楚地认识到，我的能力不足以完成这项工作，一开始时我很狂热，现在想要放 弃。 " 这项工作就是写作《我反抗》。战争结束，似乎能松弛一些了，然而加缪眼里已经有了一幅现代图景：在自由的 旗帜下，以正义，以慈爱，以未来，以超人崇拜……以各种 ...

Group 1 - The book "Future of Humanity: Purpose and Meaning in the Age of Superintelligence" by Nick Bostrom explores the duality of AI advancements, presenting both utopian and dystopian perspectives on the impact of AI on humanity [2][3][4] - Bostrom, a prominent transhumanist, argues that the fate of humanity may depend on the actions of superintelligent machines, suggesting a complex relationship between humans and AI [3] - The author envisions a future where human labor becomes obsolete, leading to existential questions about purpose and meaning in a world dominated by AI, potentially resulting in a sense of purposelessness despite increased freedom [3] Group 2 - The book "Nations and Their Ruins: Ancient Greece, Archaeology, and National Imagination" by Yannis Hamilakis examines the relationship between ancient artifacts and modern Greek identity, highlighting how material heritage influences contemporary experiences and cultural narratives [6][8] - Hamilakis analyzes the operations of Greek archaeological institutions and the legal frameworks surrounding ancient artifacts, revealing significant shifts in attitudes towards heritage since Greece's independence [8] - The work emphasizes the role of archaeology in reshaping national narratives and identities, illustrating its profound and subtle impact on understanding and responding to modern global capitalism [8]

克里姆林宫：（对特朗普将俄乌冲突比作孩子之间的战争的评论）对我们来说，这是关于存在主义。 ...

光之帝国 1954 油彩 画布 （原标题：全球年度最贵艺术品的现实与幻象诗意辩证法） 纽约时间2024年11月19日，比利时超现实主义大师雷尼·马格利特著名的《光之帝国》系列画作在佳士 得拍卖中，加上佣金，以1.2116亿美元（折合人民币8.77亿元）的价格售出，刷新雷尼·马格利特作品最 高价拍卖纪录的同时，问鼎2024年度最贵艺术品。 雷尼·马格利特的《光之帝国》（L'Empire des lumières）是超现实主义艺术史上最具标志性的系列作品 之一。自1948年至1960年代，艺术家共创作了17幅同名油画，以"昼夜并存"的悖论性场景挑战观者对现 实的认知。画面中，蔚蓝明亮的天空与黑夜笼罩的街道形成强烈对立，这种"不可能的并置"不仅成为马 格利特美学的核心符号，更因其哲学深度与市场价值，成为当代艺术研究的焦点。 《光之帝国》系列的诞生与艺术史事件紧密交织。1954年威尼斯双年展以"超现实主义之味"为主题，马 格利特展出的24幅作品引发轰动，其中《光之帝国》因尺幅庞大成为焦点。观众的热烈反响使艺术家陷 入窘境——他已承诺将画作售予三位藏家。最终，佩姬·古根海姆（Peggy Guggenheim）以100万 ...

（原标题：哥本哈根： 一半是童话，一半是眼泪） 当哥本哈根在第一缕晨曦中醒来，人们晨跑的脚步声惊飞了停在帆船桅杆上早起的鸟儿。缆绳与铁锚碰 撞出清冷的叮咚声，好像安徒生口袋里的硬币在梦中轻颤。我踩着露水浸润的石板路前行，空气中浮动 着黑麦面包的焦香与海盐的咸涩，这是哥本哈根特有的气息，一半是童话的蜂蜜，一半是北海的眼泪。 骑自行车的邮差从我身旁经过，车筐里插着一支郁金香，花瓣上凝结的雾气正慢慢滑向新港运河。十七 世纪的彩屋在晨光中颜色渐渐浓烈起来，窗台上晾晒的蕾丝桌布被风掀起一角，圣阿尔班教堂的钟声推 着云层向海平面退去，整座城市像一本缓缓打开的童话书。 圣阿尔班教堂（曹诗嘉 摄） 小美人鱼：青铜的裂痕与民族的伤口 晨雾未散时，长堤公园的石阶上凝满露水，小美人鱼铜像在灰蒙天色中泛着幽光。她蜷坐的姿势像一个 被时间锈蚀的问号，鱼尾的鳞片纹路被来来往往游客的掌心磨平，唯有眼角的泪痕依然锋利。这座诞生 于1913年的铜像，是丹麦最矛盾的图腾，她既是安徒生笔下"为爱化作泡沫"的童话符号，亦是民族集体 记忆的创伤载体。雕塑家爱德华·艾瑞克森以芭蕾舞剧《海的女儿》为灵感，以妻子埃琳为模特完成铜 像。这座高仅1.25米的雕 ...