夜幕降临，上海北京西路的麦金侬酒店灯火通明，《不眠之夜》的演员们身着服饰在场景中穿梭，观众 戴着白色面具沉浸式追寻剧情；几公里外的美琪大戏院，《永不消逝的电波》旋律响起，台下座无虚 席，不少观众专程从外地赶来；亚洲大厦内，20个驻场小剧场同步上演各类剧目，观众的笑声与掌声交 织成城市文化夜曲。 这一幕幕，正是上海文化原创活力迸发的缩影。 根据上海市演出行业协会本周发布的数据，2025年上海共举办营业性演出6.14万场，票房58.52亿元，均 位居全国各城市第一。2月10日发布的上海"十五五"规划纲要也明确，将全力打响"上海文化"品牌，强 化原创、优秀IP孵化、引进、改编等多种形式的文艺创作生产，夯实文艺首演首秀首发重镇地位。 智通财经记者 | 方卓然 智通财经编辑 | 庄键 "上海的包容与支持，让我们敢于尝试、放心创作，也让'沉浸式'这个全新的艺术形式，在中国实现了 从0到1的突破。"《不眠之夜》中方制作团队负责人潘韬称。 《不眠之夜》的成功，离不开上海对于"演艺新空间"的政策扶持。2017年底，上海发布《关于加快本市 文化创意产业创新发展的若干意见》，首次提出了"演艺新空间"这一概念；2019年，上海首推《 ...

开心麻花 大型沉浸式戏剧《甄嬛传》在开心麻花A88剧场上演。本报记者 方非摄 本报记者 邱伟 近日，北京市文化和旅游局公示《北京市推动演艺高质量发展支持办法》2025年度演艺新空间类项目名 单，32家演艺新空间入选。《支持办法》于2025年4月底出台，围绕大型营业性演出、演艺新空间、精 品演出、演艺企业四大方向推出10条举措，推动演艺市场提质增效。 品牌空间持续焕新 北京市自2023年启动演艺新空间试点工作以来，建立市区两级联动、政府协会合力、专项政策保障等工 作机制，大力支持演艺新空间发展。各类演艺新空间凭借多元消费场景、创意演艺内容和产业融合生 态，为北京"演艺之都"建设注入新动能，成为激活城市文化消费、重塑演艺产业格局的"新引擎"。 作为立足北京走向全国的头部演艺品牌，开心麻花以内容创新为引领，结合旗下花花世界、A33、 A99、疯狂理发店等不同空间特色，定制化推出二十余部沉浸式作品。2025年开心麻花在朝阳区恒通产 业园推出《甄嬛传》大型主题沉浸式演艺空间，在副中心湾里、昌平合生汇等地开设新空间项目，进一 步拓展在京布局。2025年，开心麻花旗下在京演艺新空间演出场次超2000场，吸引观众近30万人次 ...

经过三年培育，77剧场已成为沉浸式戏剧打卡地，打造引进《大真探赵赶鹅》系列、《9号秘事》及 《哈姆雷特1001》等多部爆款剧目，以沉浸式体验持续出圈。南阳共享际剧场推出国风沉浸式戏剧《因 风起》，将"中国诗词大会"IP线下戏剧化呈现，持续驻演并赢得观众口碑。中间艺术区连续举办八届科 技艺术节，孵化积累数十部原创作品，持续输出优质科技戏剧原创内容与创作人才。2025年新涌现的小 莎翁戏剧艺术空间推出的沉浸式戏剧"小莎翁探案集"系列之《密不透风的化妆间》，以精良的制作、精 彩的情节和互动探案体验，在持续吸引少儿群体的同时也收获了不少成年观众。 沉浸式演出让会馆更有戏 （来源：千龙网） 近日，北京市文化和旅游局公示《北京市推动演艺高质量发展支持办法》2025年度演艺新空间类项目名 单，32家演艺新空间入选。《支持办法》于2025年4月底出台，围绕大型营业性演出、演艺新空间、精 品演出、演艺企业四大方向推出10条举措，推动演艺市场提质增效。 品牌空间持续焕新 北京市自2023年启动演艺新空间试点工作以来，建立市区两级联动、政府协会合力、专项政策保障等工 作机制，大力支持演艺新空间发展。各类演艺新空间凭借多元消费场景、 ...

开心麻花以内容创新为引领，持续打造高品质演艺新空间剧目，结合旗下疯狂理发店等不同空间特色， 定制化推出《疯狂理发店》等20余部沉浸式作品。2025年，旗下在京演艺新空间演出场次超2000场，吸 引观众近30万人次。 作为北京小剧场集群代表，繁星戏剧村历经16年深耕，凭借持续的内容创新、沉浸式场景营造与多元体 验升级，已转型为繁星品牌模式的输出者。旗下《奋不顾身的爱情》等自有版权剧目在全国多地实现巡 演或驻演。2025年，繁星戏剧村升级"戏里""戏外"双引擎产业模式，在场制合一基础上，打造涵盖"戏 外书店""莎翁餐厅""戏外学院""戏外空间"的戏外花园，拓展阅读、餐饮、展览、文创、艺术培训等多 元业态。 以内容为核 以驻场聚力 演艺新空间的"新"既体现在场景创新，更在于演出内容的持续突破。各类演艺新空间通过多元合作孵化 原创作品，推动优秀剧目从常演到巡演，逐步实现口碑驻演，不断为观众带来原创佳作。 经过3年培育，77剧场已成为沉浸式戏剧打卡地，打造引进《大真探赵赶鹅》系列等多部爆款剧目，以 沉浸式体验持续出圈；鼓楼西剧场多部自制或引进剧目长期上演，"鼓楼西夜校"更提供演读会、即兴剧 场等多元活动；三里屯·爱乐汇 ...

近日，北京市文化和旅游局公示《北京市推动演艺高质量发展支持办法》2025年度演艺新空间类项目名 单，32家演艺新空间入选。截至2025年年底，全市累计认定演艺新空间148家。《支持办法》于2025年4 月底出台，围绕大型营业性演出、演艺新空间、精品演出、演艺企业四大方向推出10条举措，推动演艺 市场提质增效。 依托北京独有的会馆资源，通过对古建筑空间的适度改造、演艺内容创新与多业态融合，一批"会馆有 戏"演艺新空间应运而生，实现可听戏、可观剧、可看展、可打卡的多元体验。 拥有400年历史的颜料会馆，除演出传统戏曲外，引入沉浸式戏剧《宋美龄的耳环丢了》。演出之余， 观众可在"悦合颜·新京菜·下午茶"品茗，在"罗岚书店"阅读，在"香若初·汉服"非遗手工馆体验汉服文 化。在湖广会馆，驻场演出沉浸式音乐剧《金风玉露》将戏曲元素与音乐剧深度融合，演出空间从舞台 延伸至两层观众席，带来别有生趣的碰撞与惊喜；观演前后，观众可在"点绛唇"茶楼品茶，也可走进北 京戏曲博物馆了解京剧发展史。 激活"演艺+"文旅体验 演艺新空间深度融合商业综合体、景区、街区与公园等多元场景，形成了一批链接休闲、娱乐、休闲、 消费、出游的活力地标。 ...

"我们会有我们今天的汤显祖、关汉卿，也应该有我们中国的易卜生、莎士比亚。伟大的时代，呼唤着伟大的艺术！"1985年1月，剧作家曹禺在祝 贺《新剧本》杂志诞生的文章中写道。 41年来，这样的呼唤始终鞭策着中国戏剧界。《新剧本》杂志不久前在京举行的座谈会上，如何看待戏剧界的"剧本荒"问题、从而促进中国戏剧 文学高质量发展，再次成为焦点。 "在中国话剧120多年的历史中，有很多优秀的剧作，对当下创作者来说，突围和破局永远都是一个难题。"麻文琦说，中国戏剧文学有着辉煌的过 去和无限的未来。 提升思想性，探索人生之谜 同样在《新剧本》创刊号上，小说家、剧作家汪曾祺写道："我们的青年，是一大批青年思想者。他们要求一个戏，能在思想上给予他们启迪，引 起他们思索许多生活中的问题。" 41年后，提升剧本的思想性仍是业内共识。 戏剧界缺的是"好剧本" "'剧本荒'依然是困扰戏剧界的老问题。"中国戏剧家协会分党组书记、驻会副主席陈涌泉说，"但所谓'剧本荒'，准确说应该是'好剧本荒'。戏剧界 不缺平庸之作，缺的是好剧本。" 据中国剧协2024年的最新统计，10年间全国剧作家共创作大型戏剧剧本逾6000部，其中超过一半被搬上舞台。 陈 ...

Core Insights - Beijing is witnessing a transformation in its cultural landscape, evolving from traditional venues to innovative performance spaces that integrate art, social interaction, education, and consumption [3][5][10] - The city aims to enhance its cultural offerings by creating diverse performance environments, thereby making culture a more accessible and integral part of daily life [8][12][16] Group 1: Cultural Development - The emergence of new performance spaces in Beijing is reshaping the cultural scene, with 85 innovative venues established by September 2025, including traditional theaters and cultural sites [5][10] - The new spaces are designed to alleviate the concentration of performance resources in traditional large theaters, allowing for a more diverse and accessible cultural experience [5][7] - Smaller, intimate performances are gaining popularity, with audiences appreciating the personal connection and emotional resonance they offer compared to larger productions [7][9] Group 2: Integration of Technology - The "super live" concept is being developed, utilizing advanced technologies like 4K ultra-high-definition and surround sound to enhance the audience experience beyond traditional venues [14][15] - Policies are being implemented to support the growth of the "super live" industry, including the establishment of evaluation mechanisms and the promotion of multi-functional performance spaces [14][15] - Collaborations among leading cultural institutions are being encouraged to create high-quality "super live" content, expanding the reach of cultural experiences [15] Group 3: Economic Impact - The integration of performance arts with commercial spaces is driving economic growth, with initiatives like package deals combining performances with hospitality services [10][12] - The cultural sector in Beijing is becoming a significant economic engine, with a wide array of performances and events contributing to the city's overall economic vitality [10][12] - The diverse cultural offerings are attracting audiences from across the country, enhancing Beijing's reputation as a cultural hub [13][16]

新空间环境戏剧《朱莉小姐》演出过程中，男主角（左）与接到电话的观众（右）互动。 由甘肃·元剧团出品的《长相念》亮相北京繁星戏剧村。该剧将秦腔与话剧、电音、说唱等多元艺术形 式相融合，为观众带来一场传统与现代融合的视听体验。 新华社记者 马宁摄 观众在《九尾古董店》剧场内拍照打卡。 本文配图除标注外，均由受访者提供 在北京工作的网友浅浅几个月前可能很难想到，自己会在5天里连看6部剧。她的足迹遍布被观众称 之为上海"环人广（环人民广场）"的一片区域，这里坐落着数十个分布在商场、写字楼内的环境式小剧 场。 像浅浅这样的观演者不在少数，每逢节假和休息日，他们便会前往这些小剧场，度过自己的休闲时 光。 环境式小剧场蓬勃发展 在北京，观众走进一间"疯狂理发店"，根据每个角色的言谈举止推测谁是"凶手"；在浙江杭州，江 湖故事在"新龙门客栈"里上演；在湖北武汉，几方人马正在密谋争夺神秘宅子里的"祖母绿"……当前， 基于演艺新空间成长起来的环境式小剧场正在全国呈现多点开花的面貌。 中国传媒大学文化产业管理学院硕士生导师卜希霆认为，政策精准赋能是演艺新空间高质量发展的 一项重要驱动力。"2019年，上海发布《上海市演艺新空间运营 ...

Core Insights - The "Space Awakening Plan" for the Night Bridge on the Central Axis of Beijing aims to foster discussions on IP development, promotional strategies, digital-physical integration, market trends, and sustainable operations in the performing arts industry [1][3][4] Group 1: Event Overview - The event was organized by the Cultural and Tourism Bureau of Xicheng District, Beijing, featuring keynote speeches and roundtable discussions [1][3] - Key industry figures participated in the roundtable, sharing insights on the development of new performing arts spaces [3][4] Group 2: Keynote Presentations - Pan Yazhou, General Manager of iQIYI Stardust Studio, discussed the online and offline development of iQIYI's film and television IPs, highlighting the company's commitment to local IP incubation [3] - Zhang Yongqiang, General Manager of Beijing Dayou Kanto Cultural Media Co., emphasized the importance of personal relevance in stage play promotions [3] - Professor Chang Wei from Beijing Institute of Fashion Technology presented on the "Fashion Magic Academy," a digital co-creation project targeting youth culture in the metaverse [3] - Zhang Yabo, Head of Theater Operations at Damai Platform, provided insights into the immersive performance market trends for 2025, supported by data analysis [3] Group 3: Roundtable Discussions - The roundtable focused on "Commercial Symbiosis and Sustainable Operations in New Performing Arts Spaces," addressing core industry challenges and exploring innovative business models [4] - Industry representatives shared practical experiences and discussed solutions to overcome key pain points in the sector [4] Group 4: Future Directions - The event concluded with a commitment to activate space value through innovation and empower urban development through culture, aiming to make the Night Bridge a cultural landmark [6] - Xicheng District plans to continue leveraging the cultural industry as a core engine for high-quality development, enhancing the integration of culture and commerce, and boosting the nighttime economy and cultural soft power [6]

Core Viewpoint - The Haidian District has announced the second batch of new performing arts spaces, with 10 venues joining the initiative to enhance local cultural offerings and promote the "downstairs to watch a show" trend [1] Group 1: New Performing Arts Spaces - The newly recognized venues include: Beijing Yuxiandu Royal Cuisine Museum, Zhuanyao Li, Longzaitian Shadow Theatre, China Soong Ching Ling Youth Science and Technology Culture Exchange Center, DeYunShe Academy Road Theatre, Beijing Jiang Jie Piano and Accordion Museum, Central Nationalities Song and Dance Troupe National Theatre, Peking University Centennial Lecture Hall, Haidian Park Changchun Theatre, and Beijing Longli Zhi Xishan Garden Hotel Magic Space [1] Group 2: Future Plans - Over the next three years, Haidian District will continue to identify and support more unique spaces, optimizing processes, enhancing safety guidance, and connecting market resources [1] - The district aims to create a brand for "Haidian Performing Arts New Space" and promote it through coordinated publicity efforts [1]