Group 1 - The article discusses the increasing trend of families taking children to cultural events such as museums and theaters during summer vacations, highlighting a growing appreciation for artistic experiences [1] - There is a notable prevalence of Russian ballet troupes performing "Swan Lake" in China, raising questions about the cultural export dynamics and the motivations behind these performances [3][5] - The article critiques the quality of many performing arts groups, suggesting that some may not meet the expected standards of professionalism and artistry, often referred to as "water troupes" [6][55] Group 2 - The article emphasizes the lack of discernment among audiences due to limited exposure to classical arts, leading to a situation where subpar performances can be mistaken for high-quality productions [7][8] - It points out that many of these troupes use misleading names and branding to create an illusion of prestige, which can mislead audiences about their true nature and quality [12][13] - The article provides examples of how some groups, despite their grand names, are essentially amateur or semi-professional ensembles, raising concerns about the authenticity of their performances [15][20] Group 3 - The article highlights the financial aspects of renting prestigious venues for performances, indicating that the mere presence of a troupe in a well-known theater does not guarantee high-quality performances [29][30] - It mentions that ticket prices for these "water troupes" are often not significantly lower than those of reputable companies, despite the vast differences in performance quality [36][34] - The article suggests that the proliferation of these lower-quality troupes in major cities like Beijing and Shanghai is unusual, given the availability of better artistic resources [55][60] Group 4 - The article identifies the top ballet and symphony companies in Russia and Vienna, emphasizing that only a few truly represent the pinnacle of classical arts [39][41] - It notes that while top-tier companies do tour China, the costs associated with such tours limit their performances primarily to major cities with higher cultural consumption capabilities [45][46] - The article concludes by stressing the importance of genuine artistic education and the need for audiences to be more discerning in their choices, as well as the potential for local talent to rise to prominence [62][59]

作为文旅消费的重要引擎，演出经济展现出强大的消费拉动效应。大型演唱会、音乐节等营业性演出，不仅带来了可观的票房收入，还通过聚合流量深度 激活旅游、交通、住宿、餐饮等消费链条，形成了显著的乘数效应，也被业界形象地称为"流动的GDP"。 根据北京市文化和旅游局的数据显示，端午节期间，全市举办了11场大型演出活动，票房收入达到1亿元，极大带动了周边住宿、餐饮、交通、娱乐、购 物等各类消费的增长。其中，凤凰传奇的演唱会场均观众达到了6.5万人，刷新了单场观演人数纪录，两场演出票房收入近7900万元。 中国演出行业协会副会长潘燕指出："无论从年度数据还是重点假期的表现来看，演出市场都呈现出稳定上行的趋势。随着文旅融合的进一步深化，和促 消费政策的持续推动，演出经济的增长潜力将愈加强劲。" "为了一场演出飞赴一座城市"，如今已经成为一种全新的旅行方式。刚刚结束的端午假期中，北京国家体育场、上海浦发银行东方体育中心、南京奥体中 心等多个地标性场馆内人潮涌动，凤凰传奇、陈小春、周深等歌手的演唱会接连上演。跨城观演已成为热潮，推动了假期经济的快速增长。演出经济，作 为激发旅游消费、拉动内需的重要引擎，正释放出强大的活力。据统计 ...

实习生郭奕妍 上海夏至良时咨询管理有限公司高级研究员、大消费行业分析师杨怀玉对《证券日报》记者表示，演唱 会经济能够促进当地旅游业发展，带动酒店、景区及餐饮消费。同时，一场成功的演唱会能够提高城市 的知名度和形象，长远来看有助于吸引更多游客和投资。 张毅进一步表示，演唱会多在暑期举办，能够助推夜间消费，同时也催生了新消费业态，促进文旅融 合，形成打卡效应，带来更多衍生消费。 为了紧紧抓住演唱会这波"流量"，各地因地制宜推出了一系列活动。 例如，近日，山东临沂文旅集团推出"听歌游临沂"套餐，持有刀郎全国任意场次演唱会门票(含电子票 根)的游客，可免首道门票游览沂蒙山龟蒙、云蒙景区等10家核心景区。此举是围绕刀郎2025巡回演唱 会(临沂站)设计的文旅融合创新项目，旨在将演唱会流量转化为城市文旅消费增量。 日前，"2025年跟着演唱会游杭州"第二期活动启动，并全新升级杭州演唱会门票功能。全球乐迷可以通 过大麦网等购票平台，在杭州演唱会的前后三天内，凭演唱会门票享受杭州"文旅大礼包"，让每场演唱 会都成为深度探索杭州的起点。这是杭州文旅继5月23日推出"演唱会+演艺"超级联动计划后的又一项福 利，通过整合演出、景区 ...

电影院里座无虚席、演出市场人满为患、演唱会门票供不应求、户外音乐节人头攒动……文化消费成为当前满足群众精神文化需求、拉动经济 增长的重要引擎。 来自中国演出行业协会的数据，2024年全国演出市场总体收入达到796.29亿元，同比增长7.61%。据国家电影局统计，2025年1月28日至2月4 日，2025年春节档总票房达95.10亿元，创造5年来的新高，刷新了中国影史春节档票房的纪录。中国艺术研究院教授支菲娜向前来采访的《经 济》杂志记者表示，2021年春节档的票房为78亿元，2022年为60.35亿元，2023年为67.58亿元，2024年为80.16亿元。她认为，2025年的"开门 红"，显示出中国电影市场的强大韧性和消费潜力。 随着居民物质生活的不断丰富和改善，包括演出在内的文化消费正逐渐成为新的消费热点，拉动着内需，释放出强劲活力，成为拉动国民经济 增长的重要力量。而在北京，在环京地区，不同的演出形式也在异彩纷呈，为文化强国建设贡献着力量。 希肯：新三板挂牌演出企业精品剧目多 为纪念伟大的抗美援朝精神，希肯打造了话剧《上甘岭》。安庭告诉记者，这部大戏至今已演出了近百场，它集成了IP元素、科技元素、内容 ...

时隔10年，孙燕姿重启巡演引发抢票狂潮。像小靴（化名）这样的歌迷，早早在上海、北京、青岛多个城市场次中"布局"。然而，官方售票平台的火爆程度 远超预期，开票即告售罄的场面，让她不得不转向二级市场。 6月7日，小靴首次咨询北京场680元看台票的二级市场价格，2000元的报价让她犹豫不决。幸运的是，当天，小靴成功抢到了青岛场演唱会的原价内场票， 这也让她得以规划一场"演唱会+旅行"的行程——在演出后探索青岛的风光。 然而，小靴对北京场的执念并未消退。6月12日，演出前三天，小靴再次查询那张曾经犹豫的票，价格已飙升至2900元。面对4倍溢价，她最终选择为情怀买 单。 "这个夏天，大家好像都特别渴望现场音乐和旅行"，小靴发现，身边的朋友们也都在为演唱会"忙碌"着。最夸张的是，其中一个朋友在7月份要往返长三角 地区三次，就为了看三场不同歌手的演唱会。 线下演唱会市场自2023年复苏以来，热度持续攀升，中国演出行业协会数据显示，2024年，在5000人以上的大型演出中，演唱会场次与2023年同比增长 49.9%，万人以上的演唱会场次同比增长84.37%。其中，演唱会跨城观演逐渐成为主流，比例超过60%。 艾媒咨询CEO兼 ...

演唱会的火爆，一定程度上也拉动了经济。 中国演出行业协会票务信息采集平台数据显示，2024年全国演出市场总收入达796.29亿元，同比增长 7.61%，其中演出票房收入579.54亿元，其他收入216.75亿元。 然而，在演唱会经济蓬勃发展的同时，消费者合法权益的维护问题不容忽视。现实中，演出票务问题已 成为消费者投诉的热点领域。部分消费者因行程有变、演出阵容变化或平台跳票等原因要求退票时，常 遭遇"票品为有价票券，非普通商品，一经售出，不支持退换"等条款的拒绝。此外，消费者购买到"柱 子票""墙根票"等影响观看体验的情况也时有发生。 "前段时间，张杰在北京连开了12场演唱会，我去听了三场，还有一次虽然没抢到票但是我特意去了一 趟鸟巢，在外边又感受了一下氛围。"95后小鑫是演唱会的忠实"粉丝"，北京的演唱会她几乎从不缺 席。 走进当下的社会生活，演唱会热潮正以势不可挡的姿态席卷而来。无论是一线城市的大型体育场馆，还 是二线城市的文化艺术中心，几乎每个周末都有明星演唱会举办，其中不乏孙燕姿、 林俊杰 、周杰 伦、刀郎等一众歌星，甚至相声演员岳云鹏也来跨界开演唱会了。 从实力唱将的经典金曲回顾，到人气偶像的潮流新 ...

记者 吴桐 昨天，上海文化广场发布2025年末大戏。《莫扎特！》《伊丽莎白》音乐剧版音乐会、法语原版音 乐剧《罗密欧与朱丽叶》《巴黎圣母院》、安东尼亚诺小合唱团新年音乐会、爱尔兰国宝舞剧《大河之 舞》30周年纪念版将轮番登场。 德语音乐剧顶流焕新归 2014年起，文化广场先后引进《伊丽莎白》《莫扎特！》等经典德语音乐剧，在上海乃至全国建立 了稳固的德语音乐剧观众基础。去年，《伊丽莎白》回归，《蝴蝶梦》《路德维希二世》相继在沪首 演。今年11月起，上海文化广场2025年末大戏将拉开序幕，德语音乐剧双"顶流"《莫扎特！》《伊丽莎 白》音乐剧版音乐会将上演。 2025年末大戏，法语音乐剧经典之作《罗密欧与朱丽叶》《巴黎圣母院》将回归。 上海文化广场与《罗密欧与朱丽叶》的缘分始于2012年，2023年6月迎来20周年纪念版，13场演出 售罄。本剧自2001年在法国首演以来，巡演足迹遍布全球，被欧洲媒体誉为"21世纪最伟大的流行音乐 剧"。 此外，《巴黎圣母院》将第六次登上文化广场舞台。去年9月，《巴黎圣母院》18场演出开票即告 售罄；今年1月，《巴黎圣母院》迎来在上海文化广场的百场演出。明年1月，《巴黎圣母院》将再度 ...

目前，相关服务已经在一些演出项目中得到了初步验证，接下来，灯塔AI演出口碑分析将重点聚焦剧 场项目，给予商家更多参考视角。 除将优质平台资源转化为商家核心宣发要素外，近两年，大麦在剧场品类售出和种草两个维度上也做了 诸多创新和建设。 例如，加码剧场"超前蓄水"，通过"想看""许愿"等数据化产品帮助项目提前锁定高潜用户，结合流量、 权益等玩法，加速销售转化。增设场馆阵地，聚合在售演出、项目资讯、活动福利，构建用户与场馆品 牌连接的锚点，帮助品牌把"流量"转化为"留量"，形成忠诚消费。打造档期营销、团购、周三半价等多 元营销玩法，精细权益定向触达新用户、复购用户、淘麦VIP等细分人群，促拉新，提售出。布局MCN 淘秀营销，构建了覆盖达人种草、短视频营销、矩阵运用、线下投放的全域演出营销服务体系。（勃 潺） 【环球网科技综合报道】5月30日消息，日前，大麦联合灯塔研究院正式推出演出行业首个AI口碑服务 产品——灯塔AI演出口碑分析，基于大麦端内用户评论，借助AI算法，精准分析剧目口碑，帮助剧场 商家优化作品、提效宣发。 "大麦平台每年有200万条真实用户的观后评价，这对于辅助剧场商家调整宣发及运营策略具有非常大的 ...

（本文作者王鹏，北京市社会科学院研究员） 当成都东郊记忆的摇滚热浪席卷西南，当北京小剧场的戏剧独白穿透胡同，当兰州黄河之滨的乐声点亮 夜空，演出经济正以"流量聚变"的态势，重构城市消费与文化的底层逻辑。从数据爆发到效应扩散，从 模式创新到未来布局，这一新兴经济形态正沿着"人气聚集—消费激活—文化破圈—品牌重塑"的路径， 成为城市高质量发展的核心驱动力。 数据镜像：演出经济的爆发逻辑 演出经济的火爆本质是消费升级的具象化呈现。四川省2024年营业性演出达3.2万场（观众1250万人 次，票房近30亿元），较2023年增长60%，连续两年位居全国第一方阵。全国层面，2024年演出市场总 收入796.29亿元，同比增长7.61%，其中票房收入579.54亿元，大型演出跨城观演率连续两年稳定在60% 以上，直接带动观众综合消费超2000亿元。年轻群体持续主导市场，18-34岁观众占比超70%，观演支 出中交通、住宿消费占比达65%，形成"为一场演出奔赴一座城"的常态化经济行为。 激活路径：从单点突破到系统共振 （一）消费场景的立体爆破 （三）城市形象的流量重构 演出成为城市竞争新名片。海口2023—2024年引进超百 ...

5月6日晚，中国演出行业协会公布了2025年"五一"假期全国演出市场简报，其中指出"五一"假期，全国5000人以上的大型营业性演出票房收入达到12.12 亿元，同比增长5.12%。时代少年团、陶喆、周华健、任贤齐等明星演唱会，北京超级草莓音乐节、常州太湖湾音乐节、天津泡泡岛音乐与艺术节、武汉 仙人掌音乐节、佛山银河左岸音乐节等演出项目在一众大型演出项目中热度居高，热门演出目的地呈现"高线城市主导、地域下沉、边界外延"的趋势。 今年"五一"假期期间大型演出拉动效应凸显，以音乐节为中心出现显著的文旅虹吸效应，围绕演出场地三公里范围出现"酒店+After Party"经济圈，大型音 乐节广泛的吸引了跨市、跨省乐迷，由此带来的消费呈现出音乐节门票占小头，吃住行游购娱占大头的趋势。 在演唱会、音乐节之外的衍生消费上，今年格外值得关注的是"音乐节应援妆"消费的高速增长，"音乐节应援妆"在美团平台搜索量同比增长179%，"00 后"用户占比超30%，其消费趋势在线下体现明显，咪豆音乐节现场出现了多个妆发服务摊位，可以实现化妆、发型、服饰租赁购买一条龙服务。 接下来的五月江苏还有超多大型营业性演出正在蓄势待发，包括5月10日 ...