在谈到未来想要挑战怎样的角色时，咏梅希望能够在一些能够帮助女性发声、探讨女性议题、关注女性处境的电 影中出演。 在第27届上海国际电影节颁奖礼上，金爵奖评委咏梅和日本演员长泽雅美分享了她对表演的看法。 在咏梅心中，表演中最难的部分，就是用最平静的表演来呈现复杂。事实上，这句话也能够用来概括她的表演风 格。过去数年，从《地久天长》中的失独母亲王丽云到《出走的决心》中冲破束缚的李红，咏梅塑造的人物在观 众心中留下的印象，并非强烈而是深刻。 2019年，咏梅凭借《地久天长》中的细腻表演获得柏林国际电影节银熊奖最佳女演员，也是首位获得这一奖项的 中国内地演员，这一年她49岁。 在获得柏林影后殊荣之后，咏梅刻意与名利场保持着距离，除了演戏，就是平静生活。在她看来，留足与自己相 处的时间是必要的，清醒的态度可以帮助她发现好的剧本。5年后，她在《出走的决心》中，将一个困在家庭中的 女性长久以来的隐忍和挣脱束缚的决绝演绎得深入人心。影片意外收获了1.24亿元票房，也让更多观众认识和记 住了这张表面平静、暗自汹涌的面孔。 今天，咏梅的生活依旧简单——阅读、运动、做家务。上影节期间接受媒体采访时，咏梅告诉第一财经记者，活 得简单 ...

备受瞩目的《酱园弄》终于上映，除了此前在戛纳时就有的两极分化的评价，这也是今年来第二部以女性作为卖点的大导作品（另一部是冯小刚的《向阳 花》）。然而，看完之后，我只能说，陈可辛还是太"超前"了，打着女性觉醒的旗号，实则借女性符号包装了一部政治剧情片/商业片。 先放立场，我并不认同这是一部女性主义片。相反，私以为，这还是陈可辛对女性主义的一次精明嘲弄，是老实人冯小刚看了得琢磨三天三夜的"鸡贼"。 女性主义片这个概念是陈可辛团队自己靠的，在宣传里他本人也完全不避讳这点，并且称自己的作品一直很关注女性在电影中的表达，且不是为了红利而 拍摄此片。然而，女性主义对《酱园弄》来说更像是一次浮皮潦草的口号"觉醒"，在片中完全沦为道具主义。 电影中的核心女性有这么三位：杀夫的詹周氏、读报的王许梅、写字的西林小姐。剧情里她们也有互动，主要表现为，詹周氏入狱之后，王许梅替她读 报、教她认字、陪她谈心；而狱外的西林小姐则替詹周氏写檄文讨公道，在法庭上为她辩护，更联合修女嬷嬷用假怀孕保下她一条命。在某些陈可辛制造 的"高光时刻"里，她们也三位一体，试图掷地有声地念出一些女性主义台词，比如杀夫是旧社会离不了婚的女人不得不的绝境之举。 ...

贾玲杀回来了。 从前，观众为了"母女亲情"与"减肥重生"提着一整袋卷纸走进影院；如今，导演贾玲已经将创作灵感推向了更远的地方——"反传销"。 在刚落幕的第27届全国影片推介会上，万达影视再次将这则重磅信息公之于众：贾玲导演的新作《转念花开》目前拍摄进度条已经近半。豆瓣简介写道， 这是一个关于家庭主妇从抵触到深入参与、协助警方侦破传销案件的故事。除了张小斐，杨紫也将加盟，饰演一个"黑化"、极具挑战性的反派角色。 （图/电影海报） 犯罪片、现实题材、贾玲——这三个名词聚在一起，似乎让不少观众出乎意料，连手里爆米花的香味都减了三分。 片子还没影儿，评论区已经热闹起来了。有的观众甚至已经开始为贾导设置了热搜tag，#姐妹情谊大过天#大女主#最好的姐妹花……在一系列整活儿后， 一条评论总算给出了致命一击——"传销题材，又准备怎么煽情呢？" 在品尝过五花八门的电影营销后，当代观众仿佛已经自觉戴上了"防骗滤镜"。从《你好，李焕英》再到《热辣滚烫》，导演贾玲收获了票房的巅峰，也迎 来了口碑的两极分化。在经历了"过度营销""身份转型"的风波后，等待上映的《转念花开》似乎叠加上了第三个话题砝码： 下一部现实题材，贾玲能hold得 ...

Core Viewpoint - The article discusses the disconnect between promotional activities for films and their actual content, highlighting the ineffectiveness of current marketing strategies that prioritize entertainment over meaningful engagement with the audience [6][20][39]. Group 1: Promotional Activities - The promotional event for the new drama "In the Name of Beauty" featured actors Yao Chen and Jia Jingwen performing a dance unrelated to the show's theme, raising questions about the effectiveness of such marketing strategies [1][6]. - The awkwardness of the performance contrasted sharply with the characters they portray, leading to mixed reactions from the audience, with some finding it amusing while others felt it was forced [2][6]. - This incident is not isolated, as actors have previously expressed discomfort with being required to engage in similar promotional antics that detract from genuine audience interaction [3][4]. Group 2: Marketing Trends - The article identifies a trend where promotional events have devolved into superficial entertainment rather than substantive discussions about the film's content, resulting in a lack of meaningful audience engagement [9][20]. - Various types of promotional chaos are categorized, including forced performances, influencer interactions, and fan meet-and-greets, which often bear little relevance to the films being promoted [10][15][18]. - The commercialization of promotional events has led to a focus on generating viral content for social media rather than fostering authentic conversations about the films [32][33]. Group 3: Audience Engagement - The decline in valuable exchanges during promotional events has been noted, with audiences increasingly disengaged from the content and more focused on entertainment gimmicks [8][21]. - The article emphasizes the importance of returning to meaningful discussions about film content to rekindle audience interest and drive ticket sales [39][40]. - Successful films in recent years have managed to connect their content with broader social issues, demonstrating that engaging narratives can still attract audiences despite the current marketing chaos [34][38].