最近，刷到一组 郭晶晶被特批在故宫拍的时尚大片 。 有人感慨，故宫配色真的太美了，随手一 拍都是大片。 红，是紫禁城 沉淀600年的威仪 ； 黄，是 琉璃瓦上流淌的千年时光 ； 青，是太和殿的青砖，是 《千里江山图》不褪色的少年信仰 。 而你如果有机会走进故宫 ，会发现它的美不止于建筑美学。 每一道宫门背后，都藏着 比影视剧更真实跌宕的历史 。 推开承乾宫的雕花门，仿佛还能听见 顺治帝思念董鄂妃的低语 。 这位痴情天子，曾在这里绝食三日，只为追封亡妻为皇后。 养心殿的龙椅上，还残留着 雍正帝批阅奏折的墨渍 。 这位"工作狂皇帝"，每天只睡4小时，一年到头只有生日才肯休息。 长春宫的月色下，仿佛还能看见 富察皇后为乾隆亲手披上貂裘 的温柔身影。 她发间那支点翠凤凰步摇 ，历经三百年依然鲜亮如初。 正如故宫博物院前院长单霁翔说的： "紫禁城最动人的，从来不是朱墙金瓦的辉煌，而是 每一件文物背后鲜活的历史温度 。" 可惜，太多影视剧 为了博眼球、魔改历史 ，导致很多孩子在提前故宫时， 想到的都是"后宫争宠、帝王昏庸、太后跟军机大臣不得不说的故事" 却忘记了，这里珍藏着 足足186万件文物，每一件都是中华文明的见证 ...

央视网消息：传统刺绣艺术汴绣起源于北宋，又称"宋绣"，是在继承宋代刺绣的基础上发展而成的。汴绣以绣工精致、针法细 密、色彩秀丽而著称，2008年入选国家级非遗。 这幅汴绣作品按照原作5.28米的长度进行绣制，用到的针法有18种。随着卷轴的徐徐打开，同学们仿佛一下子回到了繁华热闹的宋 朝。绘画艺术融合针线语言，将原作中800多个的人物，以及动物、船只、建筑等复制在汴绣艺术的长卷上。 汴绣擅绣历代书画名作，多以书法、山水、花鸟、楼阁、人物为题材，代表性绣制的名画作品有《清明上河图》《九歌图》《百骏 图》等。汴绣作品《千里江山图》，大面积使用平针绣、蒙针绣、散套绣的针法，再现原作江河交错烟波浩淼的雄伟壮丽。 每周二下午，河南开封职业学院开设的汴绣选修课，都会吸引很多同学们的热情参与。任课老师、汴绣传承人苗炜给同学们讲授的 是汴绣代表作《清明上河图》的针法和艺术魅力。 汴绣的底料一般选择真丝软缎和真丝纱。完成一件汴绣作品，要经过选料、扎制、描摹、配线、绣制、整理等十几道工序，其中， 绣制环节最为关键。经过几代汴绣传承人的整理创新，汴绣的针法体系从20余种拓展至40种，大大丰富了汴绣的绣制手法。 汴绣代表性传承人程曼平 ...

王银凤创作的悟空主题画框摆台文创产品。 王银凤创作的《清明上河图》剪纸仿古名画（局部）。 王银凤在创作剪纸作品。 本文配图均由王 帆摄 走进山西上林苑传统剪纸艺术研究所，王银凤伏在案头，左手捏纸，右手握剪刀，剪刀快速变换方向游 走于纸面，勾勒出蛇身的轮廓。无需底稿，一剪到底，不出20分钟，由蛇身组成的"福"字便跃然于纸 上。 太原剪纸起于民间，传于民间，距今已超过2000余年历史，最早可追溯至《史记·晋世家》记载的"剪桐 封弟"典故，2021年被列为国家级非物质文化遗产代表性项目。目前，作为太原剪纸的代表性传承人， 王银凤入选第六批国家级非物质文化遗产代表性传承人名单。 隋唐时期，太原是仅次于长安、洛阳的三大都市之一，南来北往的客商聚集于此，古人南北交融的生活 方式也体现在剪纸文化里。 对于王银凤而言，创新理念已经和作品设计融为一体。她能捏住一片厚度0.015毫米、比头发丝还薄 的"手撕钢"，剪刻出光滑如镜、通体泛着银光的太原双塔；也能让红色的丝绸和纸张在手中翻飞后，变 成裙装上的蝴蝶胸针、陶瓷碗外侧的福字图案、新人婚礼上的卡通人物贴纸，抑或是仿古名画里的雕梁 画栋、层楼叠榭和远山下荡漾的一池春水。 风格独特 ...